中国的购物网站越来越多，那么，何时会出现一个Etsy这样的手工制品交易平台？活跃在Etsy上的旅日手工艺术家shanshan认为这很难。在中国，有多少人乐意花上千元买一顶纯手工毡帽，并为此等待半年？

　　B=《外滩画报》 S=shanshan

　　B：你是从什么时候开始做帽子的？还记得自己的第一件作品吗？

　　S：我开始做帽子是大二的时候，我在大学里专攻工业设计，大二那年的专业选修里有“fiber”这个课程，第一节课就是教“felting”（felting是用兽毛，譬如羊毛，通过外界施加的热力、压力和摩擦力，纤维互相缠绕而成毡料）。我自己一直很喜欢戴帽子，所以就用felting的技法做了一顶，形状古里古怪的绿色帽子，觉得很有意思，于是越做越多，后来开始在大学里摆摊。

　　B：在Etsy上面开店是什么时候？生意怎么样？

　　S：2007年，我开始在Etsy开店。我在Etsy上拥有不少粉丝，不过零售生意从来都很一般，只是作为一个平台来宣传自己。不过，我时常会接到国外精品店的订单。

　　B：顾客订购一顶Tinytoadstool毡帽要等上半年才能收到，是因为订单太多吗？

　　S：其实也不是订单太多，而是每一个订单都太花时间，我要一个一个的做，这样排下来就得半年了。我的生意季节性很强，也不太固定，大多订单都是秋冬积攒下来的。一般来说，一般制作一顶帽子需要5到10天不等，客户需先提供他们的头围或手寸，也可以指定设计和颜色。但如果是特殊创作，那就不好说了。

　　B：能说说具体的制作流程吗？

　　S：我不会把草图画的很明确，只是一个大致的感觉，然后在制作过程中把它具象化。制作过程是，从羊毛的状态用felting技法把帽子做成型，之后染色，整形，晒干后开始刺绣，再整形，制作衬里，完成。

整个过程既兴奋又痛苦，很花时间。

　　B：你会如何概括自己的创作风格？受到哪些设计师/艺术家的启发？

　　S：我现在还很难客观概括出自己的风格，因为我觉得自己还没有定型。其实我的灵感更多是来自一些不知名的艺术家，或者绘本，画册，图鉴之类的。很多人看到我的圆点就想到草间弥生，其实我对她的了解并不是很多，更谈不上启发。我想女孩子喜欢圆点是天性，就像喜欢蕾丝和蝴蝶结一样。

　　B：目前你的主要顾客群体来自哪里？欧美还是日本？

　　S：90%的订单来自欧美，剩下10%来自亚洲国家。

　　B：迄今为止，你总共卖掉了多少件产品？最畅销的是哪款？

　　S：这个不记得了。作为基本款的那顶红底白点贝雷帽相对卖得多一点，谈不上畅销。

　　B：这顶红底白点贝雷帽的价格是1050元，有些款式则要2000多元。你觉得自己的作品昂贵吗？

　　S：如果只作为一顶帽子，那是有点贵，但作为手工艺术作品的话，我不认为贵。

　　B：最近你的作品开始在国内网站AliceInMod销售，你也开了新浪微博。现在国内顾客多不多？

　　S：不多，如果不包括住在国外的中国人，迄今为止我的中国顾客不足10名。国内外顾客的价值观大为不同，但是能下决心买我帽子的顾客都是真心喜欢我作品的人，因为对于哪一个国家的人来说，我的作品都不算便宜。我开微博不是为了多卖帽子。以前很多人以为我是日本人，所以我想让大家知道，这些作品都是中国人做的。登陆AliceInMod则是方便国内顾客通过人民币来直接购买，无需在etsy上刷信用卡。

　　B：Etsy上聚集了大批世界各地的年轻手工艺者，如何从中脱颖而出呢？

　　S：在Etsy上创立品牌的年轻人很多。我认识的人里面最成功的可能是Yokoo（www.etsy.com/shop/Yokoo

　　），他也是做针织配饰的。显而易见，他的作品独特新颖，且物美价廉，这样的东西不光在Etsy，到哪里都会畅销。如果我的作品只卖到80美金，也一定爆卖，哈哈。

　　B：在Etsy上，你自己经常光顾的店有哪些？

　　S： Vintage店铺居多，其实用etsy久了，与其关注特定的店，我更喜欢输入关键词检索，这样会有很多意外收获。这里我推荐几个经常光顾的店：www.etsy.com/shop/treeandkimball、www.etsy.com/people/UntamedMenagerie、www.etsy.com/shop/AdornJewelry、

　　www.etsy.com/shop/DearGoldenVintage、www.etsy.com/people/MariesVintage、

　　www.etsy.com/shop/jamesrowlandshop

　　B：如果中国也出现一个类似Etsy这样的大平台，你会加入吗？

　　S：其实经常有一些模仿Etsy的国内网站邀请我，这种自身就没有独创性的网站，也许更适合国内的山寨“主流”吧。国外顾客会把我的帽子作为一个艺术作品art work来看，理解我在作品上花费的时间和精力。而国内很多人则只看到那是一顶可爱而昂贵的帽子。

　　B：因为国内没有足够多的手工艺术家和爱好者，是吗？

　　S：日本的手工艺氛围的确比国内好。如果我一直呆在国内，可能只是每天在网上下载些美丽的图片，然后感叹一下要是自己能做就好了。但现在的我则不会，我会花更多时间去实践，因为想做出点东西，行动力是最不可缺的。我觉得在日本，至少我周围的朋友们都是行动力很强的人。

　　B：你觉得问题出在哪儿？

　　S：我最近两年开始用一些国内网站，比如豆瓣。我的感觉是，国内年轻人看得太多，做得却太少。还有，比如我自己是做textile design，但是我不会经常看同类作品，因为我不喜欢被其他人的作品影响。而在国内，大多数年轻人则恰恰相反。

　　B：除了出售自己的作品，你还经营两家复古服饰店。目前你有团队或者固定的帮手吗？

　　S： 一切事务都是我一个人在做。服饰店只是卖我自己不穿的衣服，除了需要拍点产品图片之外，基本不占用精力。不过我现在真的很忙，的确在考虑找个助手，我不太擅长与人交往，所以不想随便找个人，还得看缘份。

　　B：你的另一个身份是人气时尚博主，有专人替你拍照片吗？

　　S：所有的工作都是我一个人完成，包括摄影。

　　B:对于未来，你是怎样规划的？听说你想开实体店？

　　S：我的理想是做一个到死也要做针线活的时髦老奶奶。将来我想开一家古董衣店兼艺廊。既可以卖古董衣，也能展示自己以及自己喜欢的艺术家的作品，还有个嗑瓜子闲聊的地方。我不会把店开在日本，因为呆太久了，想换个新环境。

　　B：除了在Etsy上出售的那些配饰，平时你还会做哪些创作？

　　S：比如把纸做成线之后制成布，叫作纸布。最近，我还在用树脂做一些小创作。作为textile artist，领域不限于“面料”，而是会去尝试各种材质。

　　我发起过一个名为“Hello Tinytoadstool Project”的艺术项目，就是让我设计的帽子环游世界，由来自世界各地的女孩参加，每个人戴着帽子拍照，之后再把帽子寄给下一个人。今年5月，这个项目来到了中国，我把它叫作“Tinytoadstool Says Hello To China”，这次的主题是与国内的年轻艺术家们的合作。我每年都会办展览，，今年会有两个贩买会和两个展览，11月还要参加东京设计周。