]每一个头排客都仿若古时头戴王冠的加冕者，面孔虽随时代不断更迭，但起经历本身便足以称得上浓墨重彩。

　　秀场头排从来都是观察与被观察的绝佳位置，它是权利、地位、财富的集合品，见证了百年时装史以及时装产业从无到有的整个过程。每一个头排客都仿若古时头戴王冠的加冕者，面孔虽随时代不断更迭，但起经历本身便足以称得上浓墨重彩。他们看时装，而时间看他们。战火下的纽约崛起。

　　1939年-1945年的第二次世界大战几乎完全改写了人类的文明进程，信仰一度战胜正义，民族分裂、城市毁灭，人类受困于自己所创造的核时代之中。然而这场战争却意外成全了位于大西洋彼岸的纽约，这个一度被认为毫无时尚根基的城市，却接过战时通讯受阻的巴黎大旗，开始了自己的正名之旅。{page_break}

　　1943年以前的巴黎曾一直牢牢占据着时尚业界的所有垄断地位，它向世界输出最好的设计师并贯穿在时尚杂志的始终，一度成为女性梦想的集结地。Coco Chanel 1910年在巴黎康朋街21号开设第一家女装商店，斜裁法创始人Madeleine Vionnet于1912年在巴黎Rovoli街创立了自己的同名时装屋，而Elsa Schiaparelli则以新奇大胆的设计引领了二战前的欧洲风尚。这些大师无不站在香榭丽舍大道的彼端，以自己的审美观念，改变着世人的着衣习惯。当时的巴黎理念，至今仍然深入人心，令人着迷的优雅风情几乎每隔一段时间便会再回归到潮流的浪尖之上。

　　然而纳粹的控制让这座优雅之都几乎被淹没在黑暗之中，曾经繁荣的时尚产业伴随城市的沦陷一同停滞，所有时尚记者都被官方拒之门外。正是这样的时代背景下，美国时装协会创办人之一Eleanor Lambert萌生了要在纽约创建一个发布会展示的想法并取名为发布周(Press Week)，而这便是今日时尚产业的塔尖之作——时装周的雏形。 它重新开启了被战火封闭的时尚大门，人们重又整理衣装，隆重的汇聚一堂。而纽约的时尚风格终于在被轻视良久后正式迈入公众的视野，时尚杂志开始从曾被法国设计占满的篇幅里腾出位置给这位年轻的学徒。{page_break}

　　首个纽约时装周的秀场上还尚未有标准的T形伸展台，来自全世界的65名记者将会场坐的满满当当，模特们几乎就在宾客座位之间的空隙中穿梭展示。现在看来，这仍是对于服装传统呈现方式的一种延续，它与两百年前法国贵族的私人沙龙仍系出同门。18世纪，华服成为枫丹白露宫廷内的珍宠，公爵与夫人们一道在私家城堡内欣赏着设计师的新作，时装是贵族身份的象征品，私人沙龙更是平民渴望而不可及的神秘领地。而彼时的纽约时装周也仍是少数人的聚会，只有著名时尚记者及设计师才能位列邀请函之上，买手则一律不能获准进入。等级分明或许是时装周的另一种特质，它给时尚蒙上了尊贵的面纱，但毫不阻碍纽约时装周对于历史进程的改变。米兰、巴黎、伦敦随后纷纷创立了自己的时装周，盛宴由此开场。时装界的头排产业链。

　　时装秀场不仅仅只是一轮服装的流动展示，其背后有严密的产业链作为根基，设计师、杂志编辑、买手、模特等等每一个人都是保证时尚产业良好运作的重要组成部分。而这些原本隐匿在华服背后的推手却都会在时装周时一一浮出水面，并拥有了在公众眼里近乎一致的身份——秀场头排客。对于媒体和观众，开秀前看头排，开秀后看服装已经是默认的时尚守则。